The aim of the Music Program is to equip students with the knowledge and skills required for a career as music teachers and as professional musicians in solo and ensemble performance contexts.
Employment Opportunities
Professional Solo and/or Ensemble Performance, Teaching, Community Outreach, Journalism, Performance Promotion.
* Membership to Large Ensemble (MUP080 - MUP085) consists of Concert Choir (Section A), Symphonic Band (Section B) and Jazz Ensemble (Section C)). At least two semesters of Large Ensemble should be in Concert Choir.
To offer a comprehensive degree in the area of Music.
To provide the necessary knowledge, skills and attitudes and to formulate the necessary conditions that will allow students to have high quality musical, performing and pedagogical activity.
Specific Objectives
To prepare students for effective and successful teaching as music teachers and pedagogues and for rich and diverse artistic activity as performers at a variety of musical activities.
To provide students with the opportunity of a more in depth understanding and development of skills in the area of music education or music performance.
To develop students’ performance skills on their individual instrument(s) allowing them to perform musically and creatively as soloists and as ensemble members.
To develop and improve upon the musical and pedagogical knowledge about, perception of and skills of students, depending on their individual needs and interests.
To prepare musicians and music educators who will act creatively and productively.
To develop teaching methodologies, performance and pedagogical skills as well as other experiences that will allow students to successfully act upon their role as musicians and educators, both in Cyprus and abroad.
The endowment of students with the indispensable knowledge, skills and attitudes for contributing to the area of music in various settings and the Cypriot society in general.
Learning Outcomes
Upon successful completion of the music degree, the students will be able to:
Develop knowledge of non-western, popular, folk and ethnic genres of music.
Apply technology to the field of music and in the music classroom as teachers.
Connect with the music community and the broader community of Cyprus through electronic means, using the internet and technology to promote recitals, concerts and musical gatherings in Cyprus.
Recognize music from various cultures of the world and music of their own time.
Place music in historical, cultural and stylistic contexts.
Analyze works of music and the stylistic characteristics of the historical periods from which they originate, demonstrating an understanding and perception of the compositional process, aesthetic property and artistic and broader historical context.
Explain the common elements, theoretical and organizational patterns of music of different styles and eras, through aural, verbal and visual analyses and employ this knowledge in compositional, performance, pedagogical or historical contexts.
Create original compositions and improvise music experimenting with various musical parameters.
Form and defend value judgments about music and make qualitative decisions regarding their personal creative expressions and performance activities.
Develop a high level of writing skills in the area of music.
Conduct basic music research using reference tools and bibliographic sources.
Demonstrate skills and mastery required for artistic self-expression in one major performance area, effectively performing a variety of repertoire in that particular area.
Grow and work as independent and capable musicians, with a high level of artistic, collaborative and leadership skills, demonstrated in a variety of performance contexts, able to pursue careers in large ensembles, chamber ensembles and in a variety of community and educational venues.
Apply pedagogical knowledge as well as practical instrumental and choral expertise while employing innovative methods, materials, repertoire and communication skills appropriate to the teaching of music, addressing the needs and ability levels of diverse learners in different fields
Demonstrate oral and written communication/presentation skills to support the teaching of music in studio, class, or community contexts.
Formulate a grounded philosophy in regards to the teaching of music.
Develop heightened aesthetic musicality.
Employ research and teaching skills, performance competencies and experiences that will allow them to act upon their role as musicians in Cyprus and abroad.
Contribute to the area of music in various educational and performing settings by asserting leadership in organizing musical events, performances, seminars, thus promoting and advocating music, arts and culture in their local community and in Cypriot society in general.
Σήμερα εργάζομαι στο Ελληνικό Ωδείο στην Λάρνακα όπου διδάσκω πιάνο και διάφορα θεωρητικά μαθήματα, συνοδεύω στο πιάνο την παιδική χορωδία του Ωδείου μας και τραγουδώ στο μουσικό σχήμα «Μελωδία» του Read more
Ωδείου. Σαφώς, οι δεξιότητες και οι γνώσεις που απέκτησα κατά τη διάρκεια των σπουδών μου είναι απαραίτητες στην εργασία μου αφού μπορώ να ανταποκριθώ στις απαιτήσεις των μαθητών μου, να τους λύνω τις απορίες και τους προβληματισμούς τους αλλά και να τους μεταδώσω αυτά που ζητούν να μάθουν και όχι μόνο.Less
Giovanni Bye
Program of Study: Music
(Bachelor in Music)
Year of Graduation: 2012
Working as: Conductor, Military Wives Choir Akrotiri
“European University Cyprus gave me the chance to study what I loved most, making me proficient and turning me into a musician in just four years. Another aspect that changed my life is the network I Read more
built with my teachers and fellow students who taught me so much and gave me so many wonderful experiences. Following my graduation I got a job as a Conductor of the Military Wives Choir Akrotiri, which would never have been possible had I not attended European University Cyprus.”Less
Marilena Polykarpou
Program of Study: Music
(Bachelor in Music)
Working as: Music Teacher, Kindergarten
Το Πανεπιστήμιο μας, προσφέρει πολύ περισσότερα απ’ όσα πιστεύουμε όπως για παράδειγμα τα εφόδια να γνωρίσουμε καλύτερα όλες τις πτυχές του εαυτού μας, τρόπους με τους οποίους θα υλοποιήσουμε τα Read more
όνειρά μας, έννοιες που λαμβάνουν κοινωνική υπόσταση όπως είναι ο αλληλοσεβασμός και η διαφορετικότητα, αλλά και προβληματισμούς του τι συμβαίνει γύρω μας, έξω από τους τέσσερις τοίχους μιας τάξης.
Nιώθω ευγνωμοσύνη για όλες τις γνώσεις που έλαβα, έτσι ώστε να μπορέσω να διευρύνω περισσότερο τους επαγγελματικούς μου ορίζοντες, κάτι που αδιαμφισβήτητα δε θα ήταν εφικτό αν δεν είχα αξιόλογους καθηγητές απέναντί μου. Χαραγμένη στη μνήμη είναι και η τελετή αποφοίτησης, όπου συναισθήματα ευτυχίας και συγκίνησης πρωταγωνιστούν, ιδιαίτερα την ώρα που ανεβαίνεις στη σκηνή για να παραλάβεις το πτυχίο αλλά και η στιγμή που όλοι περιμέναμε για να πετάξουμε το καπέλο!
Αυτό το διάστημα εργάζομαι σ’ ένα ιδιωτικό νηπιαγωγείο ως μουσικός, όπου πέρα από τραγουδάκια, τα παιδιά έρχονται σ’ επαφή με τα πρώτα μουσικά τους βήματα μέσα από δραστηριότητες εφαρμοσμένες ανάλογα με την ηλικία τους. Επίσης, έχω ξεκινήσει να διδάσκω μουσική προπαίδεια σε μικρούς μουσικούς ηλικίας 3-6 και πιάνο/θεωρητικά/ακουστικά/αρμονία σε παιδιά από 6 έως 18 ετών. Αδιαμφισβήτητα όλες οι γνώσεις και δεξιότητες που τώρα εφαρμόζω στην πράξη, οφείλονται σ’ αυτά τα τέσσερα χρόνια σπουδών στο ΕΠΚ, όπου είχα την ευκαιρία να τις κερδίσω τόσο μέσα από τα μαθήματα του προγράμματος, αλλά όσο και μέσω διαφόρων διαλέξεων και σεμιναρίων που οργάνωνε το τμήμα Μουσικής κατά τακτά χρονικά διαστήματα.
Less
Careers & Employment
Ο μουσικός ασχολείται με την εκτέλεση, διδασκαλία και ηχογράφηση μουσικής, ξεκινώντας από την επιλογή του μουσικού υλικού, την προετοιμασία και την παρουσίαση του, είτε σε ζωντανή μορφή (π.χ. συναυλίες και σεμινάρια) είτε σε ηχογραφημένη (π.χ. ψηφιακοί δίσκοι). Ένας μουσικός μπορεί επίσης να ασχοληθεί και με τη διεύθυνση μουσικών συνόλων, τη σύνθεση νέων μουσικών έργων ή τη διασκευή και ενορχήστρωση έργων άλλων συνθετών για διαφορετικά μουσικά σύνολά. Τέλος, ο μουσικός μπορεί επίσης να ασχοληθεί με την παραγωγή μουσικών προγραμμάτων, τη χρήση μουσικών τεχνολογιών καθώς και με την έρευνα.
Δεξιότητες
Εκτελεστική ικανότητα
Ομαδικότητα
Δημιουργικότητα
Υπομονή
Επικοινωνιακές δεξιότητες
Ενθουσιασμός
Ενεργητικότητα
Προθυμία
Επιμονή
Ευαισθησία
Εκφραστικότητα
Τομείς Εργοδότησης
Εκπαίδευση
Δημόσιο & Ιδιωτικό Τομέα
Έρευνα
Ωδεία
Μουσικός
Ψυχαγωγικός
Κονσερβατόρια και Ακαδημίες
Πολιτιστικός
Τηλεοπτικός - Ραδιοφωνικός
Επιλογές Σταδιοδρομίας
Μουσικοπαιδαγωγός
Μέλος ορχήστρας, χορωδίας, μπάντες, μουσικά θέατρα και όπερες
Μαέστρος
Συνθέτης
Κριτικός συναυλιών
Πολιτιστικός λειτουργός
Μουσικός παραγωγός
Ερευνητής
Ελεύθερος Επαγγελματίας
Μουσικοθεραπευτής
Μεταπτυχιακές / Επαγγελματικές Σπουδές
Για να αυξήσει ένας απόφοιτος του κλάδου της Μουσικής τις πιθανότητες εργοδότησης του ενδέχεται να συνεχίσει τις σπουδές του με Μεταπτυχιακούς Τίτλους στο κλάδο της Εκπαίδευσης όπως Μουσική Παιδαγωγική, μουσική εκτέλεση, μουσικολογία, θεωρία και ανάλυση, σύνθεση, μουσική τεχνολογία, διεύθυνση, μουσικοθεραπεία, music management και music business.
Για σταδιοδρομία στον Ακαδημαϊκό τομέα και στην τριτοβάθμια εκπαίδευση, η απόκτηση Διδακτορικού Τίτλου (PhD) είναι επιθυμητή και προσφέρει εμπειρία και ικανότητες άμεσα συνδεμένες με την έρευνα στον τομέα της Εκπαίδευσης.
Πρόγραμμα Εργασιακής Εμπειρίας του Ευρωπαϊκού Πανεπιστημίου Κύπρου
Το πρόγραμμα Απόκτησης Εργασιακής Εμπειρίας του Κέντρου Καριέρας δίνει τη δυνατότητα σε τριτοετείς και τεταρτοετείς φοιτητές με ψηλή ακαδημαϊκή επίδοση να εργαστούν για περίοδο τριών μηνών σε θέσεις αντίστοιχες του κλάδου σπουδών τους. Το πρόγραμμα εμπλουτίζει το βιογραφικό του κάθε συμμετέχοντα, αφού αποκτά εργασιακή εμπειρία και Προσωπική Αξιολόγηση των Ικανοτήτων του από τον οργανισμό στον οποίο τοποθετείται. Κάποιες από τις εταιρείες που συμμετείχαν στο πρόγραμμα και στις οποίες τοποθετήθηκαν φοιτητές του Κλάδου της Μουσικής είναι:
The HotRods Live in Session cover - The Sky is Crying by Elmore James
HotRods band is a Chamber Ensemble of the BM program here at European University Cyprus. The project was recorded and mixed by Music Technology students.
Special thanks to Mr Louis Georgiou director of the Music Technology, Mr Marios Papadopoulos and Mr Chris Charalambides for their valuable support in all of the above projects.
Students and faculty members present Terry RILEY's "In C" for Large Ensemble (Cyprus Première)
Workshops/Conferences/Lectures
Workshop “Jazz Improvisation and Beyond”
On March 13, jazz pianist and composer Glafkos Kontemeniotis offered a workshop to music students, colleagues and music friends on the notion of improvisation in jazz. "An under-recognized force of jazz to be reckoned with," "absolutely stunning on piano," "unmistakably personal," are what jazz critics are saying about New York pianist and composer Glafkos Kontemeniotis. Glafkos went to New York in 1988 and continued his studies in classical piano with Paul Sheftel and jazz piano with Lee Evans, Harold Danko and later with long-time collaborator of Dizzy Gillespie, Mike Longo. He has been performing extensively within the Greek and jazz communities. Performances include "Greek Musical Journey" at Alice Tully Hall at Lincoln Center, and a musical tribute to the late jazz great Lionel Hampton at the Schomburg Center. He has performed in many of New York’s jazz clubs and venues including The Blue Note, The Jazz Standard, Birdland, Kitano and Iridium. Glafkos had the opportunity to share the stage and record with a number of well-known jazz singers and musicians in New York including Mable Lee, Mercedes Hall, Cilla Owens, Claudio Roditi and Jerry Dodgion. His compositions and arrangements are featured in a number of well-received recordings.
International Musicological Conference “Modus-Modi-Modality”, September 6-10, 2017
On September 6-10, 2017, the Department of Arts, School of Humanities, Education and Social Sciences, organized the 7th International Musicological Conference “Modus-Modi-Modality” in collaboration with the International Musicological Society’s Regional Association for the Study of Music of the Balkans. The purpose of the International Musicological Conference was to promote interaction, research, discussion and intercultural dialogue among musicologists from Cyprus, Greece, the Balkans and other countries with an interest in the diverse thematic axes of the conference, emphasising concepts and parameters such as tradition, identity, diversity, new trends, musical cultures as perceived through a geographical and chronological spectrum ranging from ancient Greek music, to Byzantine music and the musical avant-garde in the Mediterranean, Balkans and broader region. The conference was one of the largest-scale musicological conferences ever organized in Cyprus, and it attracted a great number of great music researchers (more than 100 presenters) from different disciplines of musicology, talking about so many different but interesting topics regarding music of our region, thus making this small place, even for five days, the hotspot of musical discussion and interaction regarding Balkan and Mediterranean musics, which will further evolve from now onwards. Among the keynote speakers were the two previous presidents of the International Musicological Society, Dr Dinko Fabris and Dr Tilman Seebass. The proceedings of the conference were broadcast by RAI in Italy.